Si vous êtes déjà familiers avec le Tokyo Dome, peut-être avez-vous déjà connu des soirées endiablées en compagnie des Yomiuri Giants, la célèbre équipe de baseball évoluant en Central League, propriétaire de l’antre magistrale, ou encore des concerts de folie qui ont marqué l’histoire de la musique à tout jamais comme HoMin avec Tohoshinki, lorsque leur étoile ne brille pas au Nissan Stadium. Oui, pour certaines personnes, rien que la simple organisation au sein de cette structure représente déjà un moment magique en soi, empreint de souvenirs ineffaçables. Et on sait de quoi on parle…
Ce 3 novembre 2025, le Tokyo Dome rassemblait tout justement la planète pop, devant plus de 40 000 personnes, réunissant cette fois-ci rookies et groupes déjà bien établis pour une célébration sans frontières dans le cadre de l’édition 2025 du superbe MUSIC EXPO LIVE. L’occasion pour la DL Team, qui ne pouvait rater cet événement majeur sous aucun prétexte et invitée pour l’occasion, de se rendre dans la capitale japonaise pour ce véritable pèlerinage musical. Au cœur de ce tourbillon, Tokyo s’impose, plus que jamais, comme la ville-monde de la pop.
Un arc-en-ciel sur le Dôme en guise d’ouverture
Dès les premières minutes, le Tokyo Dome s’embrase sous une symphonie de lumières et de lasers, bleu, rose, arc-en-ciel, qui enveloppent la salle d’une énergie vibrante. Le MC Ryota Yamasato, charismatique et complice, orchestre l’arrivée des artistes. Chaque groupe fait son entrée sous les acclamations d’un public déjà conquis. Le line-up, impressionnant par sa diversité, incarne l’esprit du festival : KAWAII LAB. et ses sous-groupes (Cutie Street, Sweet Steady, Candy Tune, Fruits Zipper, rien que ça !), les indomptables BE:FIRST, 4EVE, ENHYPEN, TXT, No.i… Le Tokyo Dome devient alors le théâtre d’une rencontre inédite entre générations et styles, où la pop se conjugue au pluriel.
L’ouverture est une fête visuelle : rubans, confettis, néons, costumes inspirés du Lolita japonais, tout est pensé pour plonger le public dans un univers à la fois féerique et contemporain. Les premiers tableaux, portés par KAWAII LAB., célèbrent la puissance du collectif féminin et la créativité sans limite de la scène japonaise. À chaque passage, le public répond par une mer de lightsticks multicolores, rendant la salle aussi vivante que la scène.
Après cette entrée en matière haute en couleur, l’ambiance s’intensifie. MC Ryota rappelle le caractère exceptionnel de la soirée, soulignant la présence de tant d’artistes majeurs sur une même scène. Le Dôme est prêt à accueillir la suite du voyage.
Rookies : une nouvelle vague époustouflante
Après l’explosion d’ouverture, la scène du Tokyo Dome accueille une génération montante prête à s’affirmer. HANA, CORTIS et 4EVE incarnent cette nouvelle vague : trois groupes venus de différents horizons, porteurs d’une fraîcheur et d’une confiance qui renouvellent l’énergie du festival.
HANA, pour sa première apparition au Dôme, capte l’attention avec un style oscillant entre grunge et sophistication, enchaînant les tableaux visuels entre néons, motifs urbains et séquences plus poétiques. Leur interprétation de “Drop” et “Blue Jeans” dévoile une présence scénique déjà bien affirmée et une interaction fluide avec le public.
CORTIS, jeunes mais déjà aguerris, im-pres-sion-nent par leur assurance. “What You Want” lance leur set dans une ambiance lumineuse et festive, avant de laisser place à la douceur de “JoyRide” et à l’énergie de “GO!”. La scénographie évolue, du bleu ombré à la ville stylisée, tandis que les confettis et feux d’artifice ponctuent chaque morceau. Ils signent clairement une des meilleures performances sur scène de la journée. Gracieusement saluée par la foule, celle-ci confirme, par ailleurs, que le Dôme sait aussi repérer les talents de demain.
4EVE, quant à elles, marquent leur première venue au Japon par leur élégance pop. Entre rose métallisé, jeux de lumière EDM et clins d’œil à la culture locale, elles enchaînent les titres (“Keep a Secret”, “Situationship”, “hot2hot”) avec une maîtrise et une maturité qui en surprennent plus d’un. Amateurs depuis leur début reprennent les refrains et transforment la salle en club géant, mêlant influences latines, asiatiques et pop internationale.
Cette séquence met en lumière la vitalité de la scène émergente. Chaque groupe, par son identité, son esthétique et sa générosité, contribue à l’écosystème unique du festival. La relève est là !
La battle des meilleurs
Au cœur du festival, la scène du Tokyo Dome devient le théâtre de rencontres inattendues et inédits avec des collaborations qui transcendent les frontières des genres et des nationalités.
S’ensuit alors la collaboration entre BE:FIRST et ENHYPEN. Sur « Masterplan » puis « Bite Me », les deux groupes fusionnent leurs univers à travers des chorégraphies millimétrées et une énergie qui leur est propre à en couper le souffle, qui électrisent la salle. La scénographie, alternant flammes, lasers et jeux d’ombres, sublime la performance. Les membres s’échangent accolades et regards, symbolisant l’estime mutuelle et la volonté d’écrire une histoire commune sur scène, même au sein de collectifs distincts. Le public, transporté, réagit avec ferveur à chaque interaction, créant une atmosphère passionnée et chaleureuse.
Autre croisement marquant : KAWAII LAB. et KiiKii revisitent ensemble des classiques de la pop asiatique, de TWICE (« TT ») à AKB48 (« Heavy Rotation »). Ces reprises, portées par des arrangements originaux et une mise en scène colorée, célèbrent le passage de rite entre générations et styles, illustrant la richesse de la scène panasiatique.
Au-delà de la virtuosité technique, ces collaborations révèlent une volonté commune : celle de bâtir un héritage commun, tout en ouvrant le genre musical à de nouveaux récits, avec toujours Tokyo comme éternel espace de communion artistique. Le festival s’affirme ainsi comme un laboratoire d’expériences et de rencontres, où chaque croisement devient promesse d’avenir.
TXT, ENHYPEN, BE:FIRST, Number_i : l’arrivée des titans
Quand les “titans” prennent possession du Tokyo Dome en tant groupe à part entière, l’atmosphère bascule dans une autre dimension. TXT et ENHYPEN, figures majeures de la pop contemporaine, imposent leur style, leur maîtrise et une présence scénique qui transcende l’instant. Loin de se contenter de reproduire leurs hits, ils réinventent chaque titre, magnifiant la scénographie et l’émotion collective, même de ceux qui ne les connaissent déjà que trop bien.
ENHYPEN, véritables princes de la soirée, s’élèvent dans des tableaux où le blanc et l’or se mêlent aux flammes et aux lasers. Leur enchaînement de morceaux, dont “Bad Desire”, “Fatal Trouble”, “No Doubt”, “BLOSSOM”, “Shine On Me”, “Sweet Venom” et “Brought The Heat Back”, est une montée en intensité et de perfection scénique. La communion avec le public semble atteindre son apogée sur “BLOSSOM” et “Shine On Me”, où la douceur des voix rivalise avec l’ampleur visuelle. Mais pas pour tous et il y en a pour tous les goûts. Jungwon, leader des Vampires, et sa bande s’adressent à la foule avec simplicité et gratitude, renforçant ce sentiment d’appartenance qui fait tant la force du groupe. Un bonheur entier de les revoir déjà sur scène !
TXT, quant à eux, déploient une élégance exquise, entre costumes drapés et jeux de lumière bleu et blanc. Leurs titres, du sulfureux “Upside Down Kiss”, du magnifique “Beautiful Strangers” à “Where Do You Go?”, “5時53分の空で見つけた君と僕”, “Kitto Zutto” et le tout nouveau “Can’t Stop”, sont portés par des transitions soignées et une superbe complicité. Les échanges avec le public, les apartés en japonais, les hommages à la culture locale, tout contribue à faire de leur passage un moment agréable. L’intensité émotionnelle culmine lors de “Blue Hour”, véritable hymne pour les premiers MOAs, où la salle se transforme en parc d’attractions nocturne.
BE:FIRST et Number_i, piliers de la scène japonaise et principaux concurrents de JO1 à l’heure actuelle, ne sont pas en reste. BE:FIRST célèbre son anniversaire de début sur une scène baignée de couleurs et de clins d’œil à l’histoire de la pop (“Secret Garden”, “Mainstream”, “Milli-Billi”, “I Want You Back”…). Leur cohésion, leur sens du show et leur capacité à rassembler le public témoignent d’une bonne maturité pour leur jeune âge en tant que collectif. Number_i, enfin, clôt la soirée en apothéose : “GOAT”, “FUJI”, “INZM”, “SQUARE_ONE”, “Numbers”, “未確認領域”, “i-mode”… Rap, chant et danse fusionnent dans une atmosphère électrique.
La scène centrale devient alors le point de convergence de toutes les énergies, avant le salut final, bien difficile à accepter, où les 12 groupes réunis offrent une dernière communion au public.
Tokyo Dome Forever and ever !
La nuit s’achève, mais le Tokyo Dome continue de rayonner, porteur d’une mémoire collective et d’une énergie qui dépasse le simple événement, comme à son habitude ! MUSIC EXPO LIVE 2025 aura été bien plus qu’un enchaînement de performances, mais un pèlerinage, une célébration de la diversité, et un tableau vivant de la puissance de la pop contemporaine.
À Tokyo, la scène est un miroir de la société : fans de tous horizons, générations confondues, artistes venus du Japon, de Corée, de Thaïlande, unis dans une même ferveur. Le public, acteur central de cette soirée, a su transformer chaque chanson en moment impérissable. Les lightsticks multicolores, les chants repris à l’unisson, les applaudissements nourris : tout témoigne de cette communion où la frontière entre scène et gradins s’efface avec respect, passion et bienveillance.
Le Dôme, sanctuaire de la pop, s’impose plus que jamais comme la capitale du genre, capable d’accueillir aussi bien les mastodontes que les nouveaux talents. MUSIC EXPO LIVE 2025 confirme la vocation de la capitale japonaise, un laboratoire d’innovations, carrefour d’influences, et source inépuisable d’inspiration pour la scène mondiale.
Alors que les derniers artistes saluent la foule, une certitude s’impose : la ville demeure, fidèle à sa légende, le poumon événementiel du continent. Tokyo Dome, tu nous manques déjà !
Coordination & contenu médiatique : Demona Lauren
Assistante reporter & photographies TD : Megan Caloca, DL Team
Autre contenu : © MUSIC EXPO LIVE 2025 Executive Committee
Remerciements spéciaux au MUSIC EXPO LIVE Tokyo pour l’invitation
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