Les cœurs qui osent

Une chronique dédiée à ces artisans qui créent et avancent avec le cœur, qui transforment le doute en lumière et la fragilité en force.

Chaque texte est une rencontre, une lettre ou un portrait partagé pour célébrer le courage sensible et le lien humain comme source de beauté et d’inspiration.

Lettre à Manekit

Ma chère Justine,

Je t’écris aujourd’hui pour te dire à quel point tu es importante pour moi, et combien j’admire la façon dont tu avances et grandis à travers ton art. J’ai la chance d’écrire un article pour un magazine de culture et d’art, et je bloquais depuis des mois sur la question : de qui parler en premier ? La réponse était là, sous mes yeux, avec ton illustration des bulles.

Ce petit garçon qui souffle des bulles sur la plage, accompagné de son grand-père, c’est une ode à la douceur, au lien, à la magie et au rêve. Les couleurs, vives et tendres à la fois, m’apaisent. Quand je réalise que j’ai passé trop de temps devant des écrans, ce n’est pas par la fenêtre que je regarde pour respirer : c’est vers ton illustration, vers les vagues et l’horizon que tu peins, vers ce monde où le temps ralentit.
C’est tellement toi : tendresse et nature.

~

Je repense aussi à la toute première peinture que tu m’as offerte, avant même de devenir Manekit : l’aquarelle aux carpes japonaises. Ce moment précieux restera toujours dans ma mémoire. J’avais senti une légère gêne – peut-être que je me trompe ? – mais rétrospectivement, c’est tellement logique : tu m’offrais une part de ton intimité créative. Et il faut du courage pour ça.
Cette peinture m’a profondément touchée. On sentait le temps, l’émotion, la respiration, la petite moue de concentration qu’on fait tous quand on crée. C’était sincère, vivant, vulnérable, magnifique.

Je ne l’ai pas emportée dans mon déménagement à l’autre bout du monde par peur de l’abîmer dans le trajet, mais je pense souvent à elle. Et surtout, je te retrouve sur Instagram, à travers tes nouvelles œuvres. Entre les carpes d’il y a quelques années et ce que tu peins aujourd’hui, tu as fait un chemin incroyable. Tu as grandi, tu t’es affirmée, tu expérimentes…
Mais il y a quelque chose qui n’a jamais changé : la douceur du geste, la poésie dans l’expression, l’amour profond de la nature et des êtres vivants.

Ton art est magnifique, tout à ton image.

J’ai un peu l’impression d’écrire une lettre d’amour alors que je pensais écrire un article sur ton art — mais après tout, c’est sûrement ce que l’art devrait toujours éveiller : de l’amour authentique. Alors tant pis. Ce sera à notre image : assez fou, mais infiniment doux.

Tu me manques. J’ai hâte de te retrouver cet hiver.
Au passage : les nouvelles cartes de vœux 2026 avec le manège aux lapins et les chatons du Père Noël… J’adore ! Mignonnes, créatives, tendres et drôles à la fois : toutes les facettes de Manekit.

Je t’embrasse fort.
Hitomi

À propos de Manekit

An artist smiling while painting in a creative workspace, surrounded by paint tubes, plants, and computer monitors.

Manekit — de son vrai nom Justine — est une illustratrice installée à Rennes, dont l’univers mêle douceur, lumière, nature et poésie.
À travers des peintures acryliques ou aquarelles, elle explore des thèmes comme les liens intergénérationnels, la nature, les animaux — souvent des chats ou des références japonaises, en écho à son attachement pour le Japon.
Avec Manekit, l’art devient un refuge où s’expriment la sensibilité, la tendresse et l’émotion.

Retrouvez Manekit en ligne :

Galerie

A grandparent and a child sitting on a beach, watching colorful bubbles float above the ocean, with a coastal house in the background.

Faire des bulles (Blowing Bubbles), réalisé en avril 2023 à la peinture acrylique, au format 50×50 cm sur papier Fabriano 300g. Manekit

A whimsical winter scene featuring a brightly lit carousel with white horses, surrounded by snowy ground and colorful lights. Several rabbit-costumed children admire the carousel while a festive atmosphere fills the night sky.

Le Manège (The Merry-go-round), réalisé en octobre 2025 à l’huile, au format 24×24 cm sur papier Fabriano 300g.

A whimsical painting of Santa Claus's face surrounded by fluffy clouds, with three sleeping orange kittens nestled in his white beard.

La Sieste (The Nap), réalisé en octobre 2025 à l’huile, au format 24×24 cm sur papier Fabriano 300g.

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Posted by:Hitomi LK

Creator of FULAWA (仏ラ和) After getting a bachelor’s degree in Japanese studies Paris’ INALCO and a professional certification in Event Projects Managing at Paris’ EPH (also known as Paris School of Tourism & Communication), I started my carrier in the events field in 2018. I joined Japan Expo for four years and improved my abilities and skills in managing various projects at the same time. I have since decided to start my own business in event coordination in order to carry on with my passion: helping Japanese artists to realize their dreams!

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