#ExclusiveLive &TEAM Conférence de presse et showcase média : le résumé complet de l’événement privé “Back to Life”

C’est un mardi d’octobre qui n’a rien d’ordinaire pour la J-Pop/K-Pop. Dans un auditorium baigné de lumière, &TEAM, groupe global né sous la bannière HYBE JAPAN et YX Labels, s’apprête à présenter à la presse coréenne son tout premier mini-album dédié au marché local. Un moment exclusif auquel la DL Team était invitée, à la croisée des mondes J-pop, K-pop, pop mondiale, et une page nouvelle pour neuf artistes qui ont déjà conquis le Japon, mais rêvent désormais de scène internationale.

Une présentation aussi sobre que humble

La salle se remplit de journalistes, d’objectifs affûtés, de regards curieux. Sur scène, Shin Ah Young, MC du jour, installe d’emblée la proximité et la chaleur : “C’est un plaisir de vous rencontrer.”

Le programme annonce la couleur : session photo, performance du single “Back to Life”, discussion avec les membres, Q&A, puis performance de la B-side “Lunatic”. Tout y sera pour jauger le niveau de maturité du groupe et leur capacité à enfin se présenter hors frontières. Et ce n’est pas ce qu’il leur manque.

L’instant photo : premiers regards

Chacun des neuf membres s’avance, tour à tour, pour une session photo rituelle. EJ, leader, a l’honneur d’ouvrir le bal. Sourire à la fois tendre et assuré, il capte la lumière comme il capte l’attention. Les poses s’enchaînent, signature de l’équipe, clin d’œil à l’esprit “loup” qui traverse l’imaginaire du groupe. Les journalistes dirigent, demandent, capturent.

Viennent Fuma (sub-leader, ancrage solide et all-rounder), K le leader performance et ancre scénique par excellence, Nicholas, Yuma, Joe, Harua dit le “Millennium Idol”, Taki et l’unique Maki. Chacun affirme sa couleur, sa singularité, tout en dessinant la cohésion du groupe. La photo de groupe, enfin, scelle ce moment : neuf identités, un souffle commun.

Premiers mots, premières émotions

Sans surprise, les salutations à la presse sont empreintes d’un mélange de nervosité et de gratitude. EJ remercie les journalistes d’être venus “malgré un emploi du temps chargé”, Fuma évoque l’énergie et la passion investies dans ce nouveau chapitre, K parle d’un “nouveau début” et d’un rêve qui se réalise enfin en Corée. Les voix tremblent parfois, mais l’envie et l’implication sont là et bien sincères : “Nous avons travaillé très dur pour ce moment.”

Performance de « Lunatic » : une première on stage exceptionnelle !

Cette conférence de presse est aussi l’occasion d’une première rencontre visuelle et sonore avec le mini-album et une performance live du lead single, mais aussi de “Lunatic”, B-side de Back to Life. Sur scène, &TEAM s’affirme d’emblée avec une chorégraphie impeccable, une énergie à couper le souffle qui rappelle leur scène à Saitama (la nostalgie est déjà là), une storytelling au point. Les mouvements sont synchrones, mais chaque membre imprime sa nuance, son intensité. L’ensemble dégage une impression de maturité et de fraîcheur mêlées. Que dire, si ce n’est qu’ils sont fin prêts ?

La chanson, portée par une production hip-hop rock, évoque ce désir de revenir à la vie, renaître ailleurs, affronter les défis et les doutes. Le public, ici professionnel, se laisse happer par l’émotion, la sincérité, le souffle du moment. La salle applaudit, la glace est brisée.

Q&A, discours et nouveaux horizons

Après la première salve d’émotions et la performance galvanisante de « Back to Life », la conférence reprend son rythme. Vient le temps des questions. Chacun des neuf membres prend la parole pour se présenter. EJ, leader central, évoque la quête d’équilibre. Fuma, sub-leader, parle du passage du rôle de soutien à celui de moteur, d’une équipe devenue famille. K insiste plutôt sur la couleur distinctive du groupe.

À la question « Qu’avez-vous ressenti en apprenant votre début coréen ? », les réponses oscillent entre surprise, excitation, et une pression inévitable. Tous évoquent le rêve de rencontrer le fandom local (Luné), le désir de bien faire, l’importance de la famille soudée autour du projet. Taki confie la difficulté de la langue, mais aussi la joie profonde d’être là, entouré de ses proches : les membres, prêt pour cette nouvelle aventure.

Maki explique que ce premier mini-album coréen est l’aboutissement de trois ans de travail, un “retour à la vie” chargé de détermination. Le disque se veut point de départ et d’arrivée, concentré de couleurs musicales, de collaborations internationales, et de maturité artistique. EJ insiste sur la force du titre “Back to Life” : un hymne à la résilience, porté par un son hip-hop rock, qui reflète la détermination du groupe face aux défis. Plus qu’un concept, il s’agit d’un réalité vécue par le groupe lui-même au fil du temps et leurs propres obstacles rencontrés.

Fuma revient sur la chorégraphie, conçue comme un drame en plusieurs actes : neuf énergies fusionnent, la douleur et la nervosité s’exprimant dans chaque mouvement. L’objectif : que la synchronisation ne soit pas seulement technique, mais émotionnelle, pour que le public ressente la naissance d’un collectif uni. Car, il s’agit de la véritable forme de &TEAM ; un collectif soudé avec des membres complémentaires tant sur le plan artistique qu’humain.

Les spécificités du début coréen : langue, expression, pression

Pour Yuma, la principale différence avec les promotions japonaises réside dans la langue : tout, des paroles aux expressions faciales pour la caméra, a été travaillé pour gagner en fluidité malgré des racines indubitablement japonaises. La pression du début, confie-t-il, a laissé place à une concentration sur la pratique, la cohésion et le travail d’équipe. Le groupe a appris à s’unir dans un temps court, à se réinventer pour ce nouveau marché.

Jo voit ce début coréen comme une opportunité de montrer l’évolution du groupe à un nouveau public : l’objectif ? Un numéro 1 sur un show musical coréen, ne nous mentons pas. K, lui, rêve déjà d’une tournée mondiale, persuadé que ce passage par la Corée est un tremplin vers l’international. Un sujet d’ailleurs abordé lors de notre rencontre en backstage.

À la question des journalistes sur la “guerre d’octobre” et la concurrence féroce des comebacks, Fuma refuse la pression : « Ce n’est pas une guerre contre les autres, mais avec nous-mêmes. » L’unicité du groupe ? Leur synergie, la diversité de leurs personnalités et de leurs cultures, leur capacité à communiquer en plusieurs langues et à transmettre des émotions vraies. En présence d’autres groupes ou non, les membres de &TEAM se veulent dès lors faire la différence par eux-mêmes, chez eux comme à l’étranger.

Du Japon à la Corée, du rêve à la scène mondiale

Maki revient sur le chemin parcouru : les barrières, les doutes, puis les “milestones” : million sellers, tournée asiatique, chart Oricon. Rien que cela, sachant que le groupe vient encore de décrocher son million de préventes en quelques heures rien que pour ce nouveau mini-album. Des records qui n’en finissent plus. Le début coréen, dit-il, n’est donc pas un aboutissement en soi mais un pas de plus vers des objectifs plus grands encore. Son rêve personnel ? Performer un jour à Lollapalooza.

Réception critique et perspectives

Les journalistes saluent la discipline, le professionnalisme et la maturité d’&TEAM, tout en soulignant la fraîcheur de leur approche. Beaucoup ont insisté sur leur capacité à conjuguer technique et émotion, ainsi que sur leur humilité dans l’apprentissage de la langue et des codes locaux. Plusieurs questions ont porté sur la singularité du projet : un groupe J-pop qui fait ses débuts en Corée, produit par HYBE JAPAN mais formé au contact de la K-pop. La réponse du groupe, toujours empreinte de gratitude, a su convaincre : l’identité du groupe se construit dans l’hybridité, l’ouverture et la volonté de dialoguer avec tous les publics. Et il semblerait qu’ils en soient tout à fait capables.

Si la fanbase japonaise était déjà conquise, la curiosité du public coréen était palpable. En tant qu’œil extérieur ayant l’opportunité d’assister à cet événement, nous ne pouvons que confirmer que cette curiosité est la même que l’on retrouve à un niveau global où le groupe n’a pas encore écrit sa page et fait de son nom un synonyme de réussite. Bon nombre de personnes ne connaissent pas encore &TEAM en dehors du Japon, mais lorsqu’ils les découvrent, l’engouement est immédiat.

Sur les réseaux sociaux, les réactions coréennes n’ont d’ailleurs pas tardé. Les extraits de “Back to Life” et “Lunatic” circulent déjà, portés par des commentaires élogieux sur la chorégraphie et la justesse des voix. Le défi reste de taille : dans une industrie ultra-compétitive, il faudra s’imposer sans perdre ce qui fait la singularité du projet et réussir à s’inscrire dans la durée. Mais la première impression est là : &TEAM n’est pas un simple “groupe de plus”, c’est une proposition différente, un trait d’union entre deux scènes majeures de la pop asiatique. Un trait d’union .. désormais, on comprend mieux le lien avec ENHYPEN.

Glocalisation K-pop ou diversification de la J-Pop ?

Le cas &TEAM est emblématique d’une nouvelle ère : celle où la K-pop ne se contente plus d’exporter, mais d’intégrer, de métisser, de créer des ponts entre les marchés. HYBE JAPAN, en orchestrant ce début coréen, affirme une vision : celle d’un divertissement sans frontières, où la langue, le pays d’origine ou le parcours ne sont plus des obstacles mais des atouts. Le choix d’un mini-album coréen, d’une promotion locale, d’un dialogue direct avec la presse et les fans, marque ce tournant stratégique et non plus uniquement de la Corée au Japon, mais du Japon vers la Corée et le monde.

Pour &TEAM, l’avenir s’annonce à la fois prometteur et exigeant. Le groupe devra continuer à affiner son identité, tout en essayant de s’approprier des parts de marché à un niveau, certes coréen aujourd’hui, mais mondial demain. Au vu de leur talent, de la stratégie à l’échelle humaine mise en place et surtout de l’implication et de l’amour réel que les 9 membres portent à ce qu’ils font, cela ne fait aucun doute qu’ils ne manqueront pas de contribuer à l’émergence de nouveaux modèles pour les futures générations d’artistes.

Un immense merci, comme toujours, à la HYBE Japan/YX Labels pour cette invitation à la DL Team