Dans cet entretien exclusif, la créatrice Jeongyeon Kim retrace la genèse de Daraewon, une marque de Hanboks contemporains née d’un déclic culturel au Japon et d’une passion familiale pour les étoffes de haute qualité. Elle y dévoile sa philosophie de « l’héritage pratique », qui consiste à démocratiser ce vêtement traditionnel coréen en le rendant accessible, abordable et facile à entretenir au quotidien. Marqué par un premier défilé réussi à Paris, l’avenir de sa griffe s’oriente désormais résolument vers l’expansion internationale et de futures collaborations transculturelles.

A model wearing a black sheer kimono-style top over a fitted outfit, striking a dynamic pose with one arm extended.

Pourriez-vous nous parler de votre parcours personnel et du tournant qui vous a inspirée à commencer à créer des Hanboks ?

Mon parcours avec les vêtements traditionnels a été curieusement déclenché pendant mes années universitaires au Japon. Voir mes camarades porter fièrement leurs Kimonos traditionnels lors de la remise des diplômes a laissé une profonde impression sur moi. Cela m’a poussée à regarder en arrière vers mon propre héritage et à chercher de beaux Hanboks à porter. La naissance réelle de Daraewon, cependant, a commencé à partir d’une profonde passion familiale pour les textiles. Ma sœur et moi étions d’absolues passionnées de tissus, collectionnant une vaste quantité de matériaux de haute qualité. Pour insuffler de la vie à cette collection étendue, nous avons commencé à confectionner des vêtements. Finalement, j’ai pris les rênes pour me dévouer entièrement à cette vision, transformant notre amour pur pour les tissus en une marque qui rend le Hanbok accessible à tous.

A woman wearing a black sheer veil, standing in profile with a serene expression, against a white background.

Le Hanbok est un vêtement riche en histoire. Quel est le concept central de votre marque lorsqu’il s’agit de réinterpréter cette tenue traditionnelle et de l’adapter avec succès à une garde-robe quotidienne contemporaine ?

Le concept central est « Démocratiser l’élégance » ou « Héritage pratique ». Le Hanbok traditionnel est indéniablement beau, mais il est souvent perçu comme difficile à entretenir, cher et réservé aux grandes occasions. Ma philosophie est de briser cette barrière. Nous concevons des Hanboks qui sont hautement pratiques pour la vie quotidienne — faciles à entretenir, facilement lavables et à un prix raisonnable — sans perdre les lignes gracieuses et fluides ainsi que la dignité inhérente à la tenue traditionnelle.

A person wearing a stylish black outfit with decorative studs, featuring a zippered top and a long skirt, standing confidently against a plain background.

Quelles sont vos principales sources d’inspiration (qu’elles soient artistiques, historiques ou sociétales) lors de la conception de vos collections ?

Mon inspiration première provient du riche héritage culturel de la Corée. Je passe du temps à observer les artefacts traditionnels, l’architecture et les vêtements historiques. Lorsque je découvre un motif frappant, une silhouette ou un élément historique, je l’apporte à notre équipe de design. À travers un remue-méninges collaboratif et un raffinement continu, nous traduisons ces éléments anciens en des designs contemporains et portables.

A person wearing a traditional black outfit with gold embroidery, holding two swords in a neutral pose against a white background.

Le choix des textiles semble crucial dans vos créations. Comment sélectionnez-vous vos tissus, et comment travaillez-vous les matériaux pour combiner avec succès le confort moderne et l’esthétique traditionnelle ?

Le secret pour combiner le confort moderne avec l’esthétique traditionnelle réside dans notre approche hybride des textiles. Pour le corps principal des vêtements, nous nous concentrons sur des tissus modernes et hautement confortables qui offrent une liberté de mouvement et un entretien quotidien simple. Ensuite, nous infusons « l’âme » du Hanbok en utilisant d’authentiques tissus de Hanbok traditionnels pour les accents et les détails complexes. Ce contraste stratégique crée une harmonie unique entre le style de vie contemporain et la beauté traditionnelle.

Quels sont les prochains grands projets pour Daraewon ? Envisagez-vous une expansion internationale, de nouvelles collaborations ou l’exploration de nouveaux styles ?

Présenter une collection à Paris pour la toute première fois a été un jalon incroyablement inspirant pour moi. Ressentir la réponse enthousiête et les goûts divers du public européen a consolidé notre vision d’une expansion internationale. Notre prochaine grande étape est d’établir une empreinte mondiale plus ferme. Bien que nous n’ayons pas de collaboration spécifique à annoncer pour le moment, nous sommes complètement ouvertes à des partenariats transculturels avec des créateurs internationaux ou des concepts-stores qui résonnent avec l’ambiance unique de notre marque.

Merci encore une fois pour cette merveilleuse opportunité.

LIEN: https://en.dareawon.com
SOCIAL: https://www.instagram.com/dalehanbok/

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Posted by:blendereditor

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